中国说唱巅峰对决

被剧透炒热了好久的踢馆赛终于来了【好看的电视剧-视中心影院】以我个人看来，是认为首发歌手应该6-0一波带走的，因为我心里的整场排名就如标题所写一般：黄旭第一、GALI第二、刘炫廷第三（早安也差不多第三，但是刘炫廷给我的惊喜更大）。L4WUDU雾都《镜头》vs 早安《麒麟》比赛结果：早安胜我的选择：投早安虽然很喜欢雾都，也认为他这首歌给我带来了很好的听感与冲击性，但早安这首赢得在我看来基本没啥悬念。因为刚听完雾都的时候我还在感叹，他能把Auto-Tune下变换的flow，在现场输出的这么稳定且有质感是真的够强，但听完早安的歌之后直接让我忘了刚才在想啥了...总有些rapper或音乐人是以中国风的音乐来标榜，但做出来的作品质量却参差不齐，我认为造成这一现象的主要原因便是——作者到底是怎么看待和使用中国风元素的。到底是硬凑还是融入自己的风格，到底是画龙点睛还是粗制滥用，完全是能够听出来的。GM仙的那首《道斗道》之所以一听就让我觉得很惊艳，便是他证明了——要想彰显好一首中国风的说唱，民乐音色的堆砌真的不是必需品。而GAI之前的很多中国风尝试，亦是在个人风格化方面融合的很好的例子。这次的早安，就也同样完成得很好，从第一句就把你拉到了他的领域之内，紧接着就是如炮弹般落下的快嘴flow（也是他最擅长的领域之一），再转入相对平稳有气口的verse，搭配上苏苏与他同一磁场的back up，直到那句“一剑开天门”——你明明明白也感觉得到这是一首炸的、燥的、turn up的歌，但你却丝毫不觉得这种燥是“硬灌输来的”，反而是很自然地跟着点起头，因为早安的每段编排、与伴奏的契合都太流畅了（团队熟人制作的好处啊）。而在一个恰到好处的break过后，接入的正是那段中国风元素的hook，这个设计就太妙了（如TT所说，“苏苏 GAI”能不妙么hh）。不得不说在隔壁能跟着龚琳娜老师历练一番，真的对早安在作品上的多样性提升了不少。所以在第一段hook结束后，我就有预感，雾都与兄弟们在节目中里会合的心愿怕是要落空了，也就更不用说早安后续的一套精彩组合拳了——唢呐 念白的配合，最后一段hook的推进与呼吸感，收尾干净利落的快嘴，早安在这一场比完之后，算是在这档节目里又完成了一次自我的蜕变。JA符龙飞《臭毛病》vs 功夫胖《花园》比赛结果：功夫胖胜我的选择：投功夫胖这组PK就没啥可说的了，胖别的《花园》稳定发挥，他的音色就是为了Hiphop而生的，更何况现场的氛围又给了他很好的加持，感觉哪怕只是唱hook都基本够他拿下这一场了。符龙飞的歌放在男团选秀类或idol比拼的节目里，可能会是一首很能打的rap歌曲，但放在“巅峰对决”的舞台上就显得太过稚嫩了。刘聪《未来等你》vs 虚空假面 比赛结果：刘聪胜我的选择：那肯定投聪哥嗷因为在播出的时候“没有对手”，所以从竞技层面来看少了一些对比，也少了一些味道，这里也就不多赘述内容了。作为“Hey Kong 2.0”，《未来等你》依然是很刘聪的风格，但经过他前面几期高质量金曲的铺垫，这首给到我的惊喜感就显得稍弱一些了。PS：不过聪哥的旋律是真的洗脑，这歌儿的hook听第二遍你就基本会跟着唱了。芯竹XENZU《LOST IN THE JUNGLE（迷失丛林）》vs Tizzy T《失控》比赛结果：Tizzy T胜我的选择：投Tizzy T这一组其实整体呈现还真的蛮精彩的，尤其是两首beat里的鼓，是真的帅嗷。芯竹在踢馆的两期节目里唱的歌都非常有诚意，从舞台的设计，到歌曲的编排都很成熟，也能让你感觉到她的用心，如果以这档节目作为她走入更多朋友视野的开端，我认为她是成功的。如果说从歌曲的传唱度与收听量来看，刘聪是节目迄今为止的“最大赢家”的话，那么TT就是在另一个维度里的“绝对胜者”——他让所有在17年后曾看轻他或对他有刻板印象的人，全“打脸”了。TT从第一期（其实第二期才登场）打到第七期，目前的表现无论是solo、合作还是cypher，都是无懈可击般地稳定，这首《失控》的现场版被他玩出了一种游刃有余的炸裂感，尤其是配合着舞台喷射的火焰，以及最后一段hook的鼓点与重音——确实“失控”了，也确实没可能输了。威尔《大满贯》vs GALI《悬浮术II》比赛结果：GALI胜我的选择：投GALI虽然早就被剧透了结果，但在看这一场PK的时候，还是有一个想法弥漫在我的脑海之中——虽然答应了朋友们从第一期reaction到总决赛，但GALI这场要是能输，这节目就是真不想看了。威尔在自己的风格领域内很强，如果他碰到一个同样玩drill的，同样比燥的，他早就赢了。但他挑选的对手偏偏是GALI。GALI这一场用一句话概括就是——一场兼顾了技术、听感、表达与专辑概念完整性的完美演出。一张完整的有表达和思考的优质专辑的诞生，往往都伴随着创作者的一段撕扯、挣扎的过程，这种感觉也许表现在歌词，也许在曲目编排，也许在skit，也许在风格设计，又也许是在消过的那些音——蛋堡的《内部整修》是如此，GALI的《亚特兰蒂斯》是如此的，老派新发的《W.O.T.W.T MixTape Vol.2》（这张专里DT的每一part我都超喜欢，消了音也喜欢）也是如此。而《悬浮术II》作为整张专辑中的最后一首歌（如果你愿意从完整的角度去理解一张专辑，你就会明白第一首与最后一首的特别之处），不仅从编排设计到演唱，在我看来是无可挑剔的，在对于自我内心的拉扯方面，这首歌也是整张专辑的核心part。从“只有做快餐的人，才会去在乎客座率”（GALI在2020上节目真正“走起来”之前，就已经在做他现在在做的事儿了）到重复表达的“我可不是乘客，看看是谁在驾驶”，再搭配上他的腔调与beats的融合（舞台版又加上了表演）——GALI现在的作品的确已经不再是简单的说唱单曲，而更像是一件值得去反复雕琢品味的艺术品，正如耳帝给出的更专业、精准的解读一般（下图）。而这种放弃掉明确的副歌部分，转而利用伴奏分层来切换表达情绪与氛围的做法，也始终是GALI很擅长的一种方式，我们从更早一些的《Jaguar》、《1992/Lord Knows》中也能迅速get到那个感觉，那是一种踏上“专属耳道列车”后，既流畅又深刻的体验。PS：我认为GALI这张专辑有超过一半的歌都是拿到“巅峰对决”舞台不论跟谁打都不输的，目前还没唱的我很喜欢的还包括《Color：Teriyaki》《6ackPack》《屠宰室》。刘炫廷《蜥蜴》VS 黄旭《生存法则》比赛结果：刘炫廷胜我的选择：投黄旭刘炫廷这首歌很棒，真的很棒，我也很喜欢，因为他太完整也太亮眼——是那种在每一个Part都拿捏的很到位很像样的舒服，且比上一场的听感更加的舒服自然。从舞台的设计到观点的传达，刘炫廷就是在用他的音乐说话和表达，你会真切地明白他去伯克利进修是为了什么，你能感觉到看他的演出是一种物超所值的体验，因为他给了你超出你想要范畴内的惊喜。一开场的红蓝灯光搭配上浅吟低唱的开场，让我感觉像是误入了科恩兄弟的西部电影，让你对他接下来的设计与演唱饱含期待。紧接着随着伴奏的融入与第一段hook的开口，刘炫廷又给了我一种在听Lil Nas X 的感觉，几句旋律魔性又上脑。因此几乎才用了整首歌的前1/10，刘炫廷就成功俘获了我的耳朵和目光，让我以完全投入的状态看完了他的整场表演。比起19年能让你感觉到“有痕迹的炫技感”，刘炫廷的这次回归真的给了我太大的惊喜——他的flow编排、气口预设、动作设计、舞台走位甚至还包括脱掉外套后的舞蹈，都太精准、太有冲击力了，整个表演非常的收放自如，让听者始终处在一个足够chill的氛围当中，欣赏了一套有技术且好听的说唱歌曲。如果这一场，他不打黄旭和GALI，我可能都倾向于把票给他。但我不可能不选黄旭。车导总是说着“be real一点”，所以在写每一期的reaction时我也在尽量100%还原我真实的想法，所以在第一期听到黄旭选择用“招牌作串烧”来打小白时，我的评价是——“黄旭选了一个三首老歌串烧，给我的感觉是‘没太必要’，尤其是《天堂来信》夹在两首秀技术的歌中间真的太突兀了”。所以这一次我也real一点——上一次，黄旭选择秀了一场完美的技术，结果输了；这一次，黄旭把自己的心都掏出来给听众们看了，结果又输了；但至少在我心里，《比个V》和《生存法则》，都赢了。《生存法则》的确不是一首新歌，它收录在19年的专辑《太阳与铁》，且在19年新说唱节目里唱过verse，但是它绝对足够真诚，所以它完全配得上也应该搬上“巅峰对决”的舞台，且不应该因为“吃老本”、“不够新”而被轻易否定。我永远喜欢Story Telling类的说唱歌曲，因为说唱就是说你自己生活中的事儿，你唱的东西得是你自己才行，只有真正有灵魂有经历的作品，才能真正的“击中”听众的心。比如Kafe.Hu在节目里最火的《经济舱》和《沉都》，看似是因为聪别和闪火的那两段提升了传唱度，但实际上如果没有他自己用生活和阅历凝练的verse，这两首歌的价值绝对会大打折扣（同理再推荐一首Kafe的《长生不老》，是我目前网易云听歌循环的Top2）。再比如，如果你把Rod Wave和6ix9ine的作品对调一下，那感觉还能对吗？所以黄旭的这首《生存法则》会触动到在后台的每一位rapper，也会触动到透过屏幕看着歌词、看着那双真诚炙热的双眼的你我，所以我们不想他输，不是因为输不起，而是如闪火所说——“不想让自己心中的说唱输了”。因为那是我们爱上这种音乐的原因啊。我们永远需要技术、需要新潮、需要时尚、需要流行、需要融合度、需要新的风格，但真诚永远也不该被遗忘，黄旭的这一场也许看上去没有那么的“秀”，但却是我认为他在节目里表现得最好的一场。“因为我坚持了多久，我想你还不知道，低层挣扎了多久，我想你还不知道”，在每个时代、每个环境里，每个不一样的你我都拥有着自己的一套“生存法则”，那是我们的生活，那是我们走出来的过程。所以我投黄旭，与什么人情世故无关，也与GAI说的“角色感强不强”无关，单纯是因为这首歌，我不想让它输，仅此而已。PS：我喜欢刘炫廷的作品，我也喜欢他这个人，和他身上那股子蛰伏后归来的冲劲儿，但这与我认为黄旭赢并不冲突，这并不是一个对立面，我不希望有朋友被带了节奏而去“冲了”这两名rapper中的任何一位——如果有朋友有过或正有这样的想法，我建议把闪火、艾师傅、狗哥在备战间聊的那些话再听一遍。最后的最后，其实这一期还有一个挺感动我的点，就是那种在黄旭表演结束后的“团结”，那不是排外，而是真正走过来的人的真实感触。爽子曾经在歌里写了一句“我根本不需要帮助不疼不痒的同情，我只想找些同样的患者与我去同行”，在中文说唱的发展道路上，总有些人是一起出发，也有些人是半路才相识，但是Real Hiphop Spirit一定会把有同样诉求的人带到一起，不论他们彼此之前是否认识，那个相同气息和磁场是擦不掉的。所以当看到早安慢慢被新圈子融入，看到GALI说自己一出门遇到等待的队友心里很感触，看到苏苏为了黄旭的离开而落泪...就真的感觉，也挺感动的，也许从2022开始，喜欢哈圈的朋友们，真的无论到哪儿都不会再孤单了吧。 © 本文版权归作者 丶加七君 所有，任何形式转载请联系作者。

《中国说唱巅峰对决》这档节目终于在本周的第九期迎来了爆发—【天堂电影 -视中心影院】8首歌，无论是4首团队改编，还是4首队长solo，无一例外都送出了极高质量的表演。尤其是王以太、艾热（《Pay Right Now》拿出来就是杀疯，乐队的加持为插入狗哥hook段落做了完美的衔接）、杨和苏（唱出了他的真心，真诚且热忱，空拍秀技术，小男孩的出场升华了主题，很完美的show）、GAI（富有民族和地域色彩的生命力，截至目前我最喜欢的GAI的一场）和热狗（本文的主角，后面详细说），每一位都如本期的MVP一般。但在今天，这篇第九期的reaction中，我却不太想按照以前的方式“雨露均沾”了，因为我觉得当一首歌对我的触动足够大，我就应该用专门的一篇文章来记述它（因此掺杂了很多主观色彩和个人经历，提前告知）——当狗哥的依旧没逃脱改词命运的《脏艺术家》唱完，我觉得“这首歌”出现了。如果你问我，这样一档节目播出之后，到底能为我们留下什么？如果你问我，凭什么这样一帮人组成的节目就能叫做“巅峰对决”？那我会建议你把这期节目再看一遍，把狗哥这首《脏艺术家》再听一遍，把陪着那些rapper们留下的眼泪，再流一遍。《中国说唱巅峰对决》，有这一期，就值了。而“巅峰对决（第九期）”，有这一首，也值了。随便让《他们觉得》，做一名《脏艺术家》 聊到热狗，《九局下半》几乎是绕不开的一个话题，因为这是热狗在极早期作品中就实现的自我反思，它映射着年轻时选择走上这条路的姚中仁，心中的困惑与迷茫。所以这首《脏艺术家》，也被很多朋友们看作是《九局下半》在多年后的延伸版，很像是“老夫子全垒打，安打安打全垒打”在多年后的现实生活中的演绎。但我觉得，狗哥其实有一首相对没有那么火的歌，与《脏艺术家》在表达的意义上更加契合。没错，《他们觉得》。2008年，狗哥在他事业最如日中天（《Wake Up》拿下金曲奖后，第二张专辑《差不多先生》也在年底问世）的时刻，也是他步入而立之年的时刻，丝毫不收敛他略显狂放的个性——“他嘘我就嘘我吧，继续开我汽水吧，我招牌让他砸，我让他骂，我压根儿都不会怕，我乐于当那个箭靶”。无所畏惧地讲着实话，不低头、不妥协、不屈服，那是一个还没有那么多审核阻力的时代，也是互联网上人人都很真诚也敢于各抒己见的时代，亦是一个“带节奏”、“扣帽子”、“搞对立”、“站在道德制高点审判”还没有这么常见的时代。时间转瞬即逝，不知不觉就到了2022，此时的狗哥已经经历了流量的侵蚀，也为了坚持心底的Hiphop说过言不由衷的话。但从《废物》到《姚中二》，我们分明可以看到，40岁后的热狗竟激发出了不亚于年轻时的创作欲望与表达力，并在作品的立意方面融入了更多面、也更真实的“色彩”。所以他在“中国说唱巅峰对决”的舞台上，唱响了一曲《脏艺术家》。而聊这首歌所避不开的，一定是那个“脏”字，在我看来，我们可以粗略地将之分为两层含义来看待。第一层的“脏”，就是很简单的字面意思，即说唱歌曲所广被大众诟病的核心点——“脏话”。对于脏话，我始终秉持着一个不变的观点——它不必须，但很必要（从情绪和动机来看，无谓的谩骂和用类似“CNMGB”来押韵自然还是不可取的低级趣味）。XZT曾说“脏话的背后是真实的揭露，跟上这节奏和生活邂逅”，我认为已经表达的非常精确，因为“真实的脏话”永远比被认可的“善意的谎言”干净一千倍。“我也想要诚实，可是他们却不喜欢听实话”，狗哥的这句词简单直白，却在这“最好也最坏”的时代里一语中的。而第二层的“脏”，我认为是一种当下的“环境与表达所交相编制”而出的景象。说唱文化从进入中国开始，几乎就没有逃出过“刻板印象”的制裁，如“脏话连篇”、“Gang”、“学历低才玩”、“没素质聚集地”、“满嘴是钱和妞儿”...我们早已见怪不怪了。可偏偏现在又兴起了另外一股风浪，营造了一个“彩虹变成黑色的，可能只需要你一句话”的病态环境。明明只要你在做“表达”，就注定会引来争议和误解，更何况我们本来就已经有很多的东西不能说、不能表达，国内的rapper们也本就是在戴着脚镣跳舞了。所以狗哥在副歌的最后一句唱道，“想做有史上牛屎上，最香的一束花”，“牛屎”映照着中文说唱目前所处的环境，而“花”则就是无数rapper们所追求的艺术。可“脏艺术家”要面临的，除了自然生长沾染的“脏”以外，还有那些被砸在身上的“脏油彩”——那些因为真实想法的表达而引起的争议、谩骂、恶评、嘲讽、讥笑与不理解。可说唱音乐的表达，以及每一个人对理想的追逐（一句“敬你们”你就明白，热狗这首歌并不止唱给业内的rapper，也唱给了所有为梦想、为生活正努力拼搏的人），本就应该是义无反顾的，对么？所以当热狗从被颜料“群殴”的围剿中挣脱而出，再次喊出那句“我想要当艺术家，当艺术家”的时候，你越是热爱这种音乐、向往这个文化，你越是在生活中被迫委曲求全地走过弯路，你就越难以不被触动。就像有时候我们明知道写一篇争议性话题的文章会被骂，但最终还是写了；就像有时候我们明知道有些话发出去，会给自己的账号带来禁言的风险，但最终也还是发了；就像有时候我们明知道自己放弃了更容易得到的物质满足，而选择了布满荆棘的小道，但我们最终也还是坚持地走下去了。毕竟，只要我们正踏在向目标正确前进的道路上，那么哪怕先倒退几步或绕几个弯又如何呢？毕竟，只要我们在传达最真实的声音，传递最有温度的力量，那当一个“脏艺术家”又如何呢？那一刻站在舞台上的热狗，散发出了一种“虽千万人吾往矣”的气魄！也正是这刹那间，就像TT突然看着狗哥的背影恍惚一样，我的脑海中也突然闪过了一道闪电——是啊，这个叫姚中仁的男人，在已经步入中年“爱做饭的年纪”后，还如同15年前在歌词里意气风发般写到的一样，依然站在中文说唱的风口浪尖之下，用老大哥的姿态与身躯，替年轻的rapper们喊出那份对勇敢与真实的向往，替屏幕前的我们喊出了那份不甘磨灭的坚持。当狗哥撕开那面脏乱不堪的草纸，露出自己的肖像之时，尽管背景音乐已经归于沉寂，我却仿佛听到了他在《他们觉得》中，不断重复的那句呐喊——“所有冷嘲热讽都随他说，有种信念在我心中”。谢谢你啊狗哥，这个让我从12岁听到26岁（期待听到30岁、40岁）的老男人，这个让节目里的胖别和电脑前的我都不禁落泪的“脏艺术家”。PS：从2008到2022，从“U can’t stop the flow，是我的谁都拿不走，把我嘴巴缝起来了我还有头，把我头和手都拿走，我还有我的朋友，越来越多的热狗，越来越多的饶舌歌手”到“敬后台所有兄弟姐妹，敬所有rapper”。我想，在被那些受他影响而爱上说唱的rapper们，那些有能力接棒的“脏艺术家们”，争相拥抱着的那一刻，狗哥的内心，也是开心且骄傲的吧~“就算查无此人，也活在你的记忆里”整首《脏艺术家》，如果只能挑选一句最喜欢的歌词，我会选这一句——“就算查无此人，也活在你的记忆里”。这一句，已经超脱了用“punchline”所能涵盖的内容；这一句，唱出了中文说唱发展史中被“隐藏”的力量。而此时的我，想分享一个很私人化的生活切片，也是由这句词所唤醒出的记忆切片——2021年10月23日晚，北京朝阳区，Chao Hotel顶层俱乐部。我一边喝着吧台调制的鸡尾酒，一边看着GALI的小型演出，身边是一帮从穿着看上去就很轻奢的潮流达人——多亏了GALI提供的说唱氛围，才让我没显得与整个顶层的气场格格不入。所以等他唱完，我就也离开了。坐进楼下停着的Benz，旁边是大学四年最好的兄弟，也是忙于各自工作与生活后，再受疫情限制影响，很久没见面的兄弟。我们一起在三里屯打了午夜场的台球，然后坐在路边的车里聊着最近的烦忧与成就，再之后是开着窗感受着冷冽风声的一脚油门，从朝阳冲回了我们的hood。在这30公里的路上，我们听并跟着唱的歌，不是我在网易云循环最多的POLO G、Juice WRLD、Tyla Yaweh，也不是我现阶段最爱的GALI、王以太、杨和苏。而是In3、爽子、MC HOTDOG，那些在最开始陪伴着我们的名字，那些在2022年的现在，逐渐变成“活在记忆里”的名字。最前面那位，已经是很多00后、05后感到陌生的名字，也的确，他们最新一次“活跃”在顶流媒体还是因为老陈在春晚吹响了单簧管；中间那位倒是在去年年底发了新专《上岸》，可他在“GOFLEX”上表达新专初衷时却是这么说的——“因为我老听到有一种声音，说我不会这个（说唱），所以我就借这张专辑告诉告诉你我会不会”。而最后这一位，看起来目前名气依然响亮的这一位，却也正在被弹幕、评论中的“倚老卖老”、“老一套”、“玩情怀”淹没着，且越来越少的年轻人愿意去听他以前的那些作品，反倒是被夹子音带火的《MC来了》成了他最火的抖音爆款...于是乎，当新潮的技术，更多元化的曲风，以及所谓“更时尚”、“更流行”的vibe侵占了市场的大多数，那些陪我这一代（95后）认识说唱的rapper们，真的正在慢慢变得或主动、或被动地“查无此人”了起来。可明明陪兄弟肆无忌惮唱着的那一瞬间，我感到了自大学毕业后，前所未有的舒畅与通透，仿佛在那一刹时间真的被暂停了，我可以不考虑工作，不考虑日常琐碎，不考虑那些躲不掉的烂事儿带来的焦虑——只躲在这枚短暂的“蜗牛壳”里，回忆青春时期最单纯的快乐，以及那些或完成、或错过的，对未来的憧憬。所以，当我听完《脏艺术家》之后，我突然明白了为什么很多更年轻的朋友已经开始对热狗“无感”，他们不明白这个老男人的歌儿到底感动了我们什么。就像我一位同事曾在看完“24进18”后跟我说，老舅情商是真高啊，还“感谢狗哥的谆谆教诲”，热狗能教会他什么啊。我想，他大概此刻还不能理解老舅所言的含义；就像这一期，他也不会明白为何老舅会在舞台上失态痛哭一般。因为情感上的共鸣，终究是过程带来的结果。我总是把电影、音乐、文字、游戏和体育，视作我生命中不可或缺五大要素，它们让我时常感到一丝幸运，幸运自己活在了一个可以轻松获取信息的时代，活在了一个能听到“热狗、蛋堡、小老虎们”的时代，以及活在了一个真正有他们来陪伴自己成长的时代。“从来没有忘记，饶舌音乐带给我的感动”，这是热狗在《安可》中唱到的第一句词，也是每一位热爱中文说唱的朋友们都能产生共鸣的情绪。所以热狗让我哭了，也让很多有同样感触的朋友们哭了，亦让无数Hiphop文化的从业者、同行者、缔造者们，哭了。PS：在狗哥走到舞台中心被砸之前，唱的最后一句，是“敬艺术家们，Do you remember me”。怎么会不记得呢，那是我们这一代人最开始爱上中文说唱的时刻啊；怎么会不记得呢，那些经典永远会留在你我的记忆深处，随时随地，等待着我们“回家”。

爱奇艺《中国说唱巅峰对决》最后一期总决赛,决出了整季MVP和冠军联盟,GAI周延以精湛的舞台实力与音乐水准稳赢年度MVP奖【电视剧排行榜-视中心影院】在一档赛制偏团队的综艺中,要成为MVP,必然要有折服众人的个人表现。最终,这个奖项给到了“冠军Forever”的联盟发起人GAI。他以全场最高的得票率和胜率,力压群雄,夺得了这个最具含金量的奖项。在总决赛中,GAI、功夫胖和Bridge的合作曲目《三滴血》非常精彩,这首歌的歌词也埋了很多梗,算是对这个夏天不少事情的回应。首先是在副歌里明明白白写的“唱着山歌”,这个在2017年对GAI的蔑称,如今被GAI坦然写进歌里。唱完以后他说,“山歌怎么了?我就是来自山里的,我唱山歌我骄傲!”在GAI的歌词里,处处都透着强烈的狠辣和极度的自信:“再比个一万次老子还是冠军”、“哪个赢麻了 哪个在抱团 04年刘翔(当年追平了世界纪录) 跑青岛来跨栏”、“你们太嫩了 把位置送给你都坐不稳 想吃蛋糕 用力来怼 用力来争”。这样的霸气绝伦,绝对会让听众大呼过瘾。自当年夺冠后,中文说唱圈新人涌现、人才辈出,而GAI在这期间探索新的音乐风格,且以最快速度成为《中国新说唱》系列节目的导师,于是便出现了杨和苏这样公开想要挑战GAI的说唱圈新贵。但两人两度在比赛中正面交手,GAI都用极佳的竞技状态赢下了对决,也赢得了对手的尊重。GAI击碎的不仅是来自说唱圈同行的挑战,还有舆论场中的质疑。在节目开始录制前发行的全新专辑《杜康》,成为了GAI最完备的武器库。从凶狠剽悍的《Not Friendly》和《亢龙有悔》,到仙气缥缈的《杜康》和《山岚》,再到真情坦露的《威远故事》……每一首新曲在舞台上的亮相,都带给观众们视觉上的冲击与听觉上的震撼。身为《中国有嘻哈》的冠军、《中国新说唱2020》和《少年说唱企划》的导师,GAI早已不需要任何的奖项来证明自己的能力,但他依旧能用作品为听众带来惊喜。本季节目中,GAI最受好评的三首歌分别是《飞跃经济舱》《朝天门》和《威远故事》,这三首风格完全不同的歌齐齐出圈,也再度证明了GAI的全能。在《飞跃经济舱》中,队长GAI携队员功夫胖与Bridge改编了好兄弟刘聪担纲Hook的金曲《经济舱》,为这首现象级单曲赋予了新的生命。在这首歌里,GAI并没有唱Verse,把表现和表达的机会都让给了兄弟们,自己则承担起Hook的职责,用温柔磁性的声音演绎出全新的《飞跃经济舱》。这首歌让不少人颠覆了对GAI的刻板印象,从网友“我还以为GAI会唱:老子一抬脚就登上了经济舱”的调笑中就可见一斑。《朝天门》作为用来与杨和苏正面对决的曲目,是GAI最为擅长的中国风Trap。近些年来,GAI不断拓宽自己的音乐风格边界,但他从未忘过自己的拿手好戏,从未对纯正的Rap有任何的生疏感。从GAI开场高亢的念白开始,全场观众的情绪就完全被舞台上的GAI牢牢掌控,进入了他的律动之中。在抖音更是掀起了一股翻唱GAI《朝天门》的热潮。从歌词“我太帅了”和“我太狂了”里,我们仍旧能读出GAI式的直白自信。近年来为人夫、为人父的GAI越发温和谦虚,但是他的自信和霸气是刻在骨子里的。当他站上舞台时,这种气质就会由内而外地散发出来,深深吸引观众们的注意力。《朝天门》就有这样的魔力,在这首歌里,我们能看到过往GAI的影子,那是我们最熟悉的GAI,他并未离开,只要他想,他可以随时回到这个形态。而《威远故事》的舞台,可能是整季《中国说唱巅峰对决》中最感人肺腑的一个舞台。GAI的着装和舞台的布景都尽力还原了《威远故事》MV中的场景,现场弦乐的加入让这首本就充满愁绪的歌曲显得更加悲怆。GAI在舞台上展现了比录音室来得更饱满的演唱情感,尤其在间奏时的三声嘶吼,结合GAI跌宕起伏的人生经历,让人感慨万分。GAI在离场后与妻子相拥落泪的画面,也让人看到一直以硬汉形象示人的GAI柔软脆弱的一面。除了缔造这些破圈金曲以外,GAI在节目中更多是享受“团建时光”。他不止一次地说,自己不是来比赛的。在节目里,他和C-Block和D.M.G的兄弟们或合作、或交手,被刘聪调侃“链子只是从左口袋进,又从右口袋出罢了”;在节目里,他和此前不太熟悉的rapper有了接触,在总决赛表演了《山岚Flow杜康韵》后,Psy.P杨俊逸也给出“真的帅”、“灵魂离地”的高度评价。在节目中,GAI还多次释放了自己的善意:“我们是队友,我们不是对手”、“我私下其实是个非常柔软的人……如果之前有什么让大家不舒服的地方,那就留在那儿吧”。他也从不吝啬对他人的赞美:“杨和苏是我最可敬的对手”、“他们(王以太艾热)应该去更大的舞台,已经超越了HipHop这个氛围”……成为“冠军Forever”的联盟发起人后,GAI也是节目中最有大哥风范的队长。在事关团队“生死存亡”的关键个人战中,他总是挺身而出,用优秀的表现为团队拿下胜利。而在团队战中,他会细心缜密地考虑到功夫胖和Bridge,帮他们出谋划策,让他们能够扬长避短,自己则做好辅助工作,给兄弟们留足发挥的空间。在几个可以自由选择出战人数的环节中,他更是放心地让功夫胖和Bridge单独出战,既是为了锻炼兄弟们的能力,也是为了不抢兄弟们的风头,给他们足够的表现机会。所谓大哥,应该如何作为?GAI在这个夏天,给出了教科书般的诠释。今年的《中国说唱巅峰对决》因为有太多我们回忆中的面孔出现,总有人说“就像回到了那年夏天”。而大家都知道的是,那一年最后站上巅峰的人是GAI。今年,在过去整整五年后,这个站在巅峰的人依然是GAI。他凭借绝佳的舞台表现、过硬的歌曲质量,让他的MVP实至名归。而拿下节目冠名商乐堡啤酒和优酸乳双代言,更体现出他极高的商业价值。在这个夏天的热血与感动背后,我们会发现:中文说唱领军人的地位,仍旧是无可撼动。在《中国说唱巅峰对决》结束后,GAI还助阵北京广播电视台2022年文化中国水立方杯中文歌曲大赛颁奖晚会,再一次演唱歌曲《烈火战马》。无论说唱圈如何风起云涌,GAI始终是rapper们的标杆。作为这个夏天最大赢家,相信GAI会在未来的音乐道路上给听众带来更大的惊喜。

《中国说唱巅峰对决2023》联合海报的发布，随变冰淇淋总冠名身份大公开，作为实力派巧克力冰淇淋，即将联合全民级说唱竞演综艺巅峰登场，在一次次的对决中制燥这个夏天! 有实力，敢随变【好看的电影-视中心影院】巧冰态度输出，实力碰撞，用实力讲出够敢REAL态度！随变作为实力派巧克力冰淇淋品牌，率先喊出“随变 有实力敢随变”的态度宣言，让节目没开场就期待感十足。经典香草口味冰淇淋、草莓软芯脆皮口味冰淇淋两款实力口味，助阵燃爆舞台，高能预警，随变炸场！巧冰美味一口尽享，说唱实力够敢就上！实力选手搭配实力美味，这波操作，将原本热血的说唱综艺再升温，首播期待值upup！强强联合，用实力碰出新火花！说唱作为一种艺术形式，在国内不断攀升大众影响力，随变品牌作为拥有20年的实力国民级巧冰品牌，用年轻潮酷的态度，与说唱文化高度契合，向每一个喜欢说唱和随变的朋友respect！品牌与栏目，凭实力巅峰相见的“强强联合”效果，使节目与品牌态度实现双向奔赴，碰撞出更炸的火花！会玩有实力，随变都精彩“最会玩的冰淇淋”已成为消费者赋予随变的重要标签之一。随变从打造先锋、时尚的“随变潮流艺术之夜”，联合知名说唱歌手Bridge共创潮流单曲，到跨界原神IP发起“巧冰奇旅”， 一直以来，抓住年轻消费者都是品牌动作核心，真正读懂年轻人的语言，与年轻消费者共鸣、共建、共创，让随变紧紧与消费者站在一起。赞助世界杯以及打造奥特曼联名等，随变逐渐把品牌塑造成了具有强烈辨识度和想象力的潮流符号。随变&奥特曼 联名款经典香草口味冰淇淋此次随变冰淇淋与《中国说唱巅峰对决》栏目联手，充分展现自己有实力，够敢的REAL态度，与融合思考、批判与彰显态度的说唱节目，玩出更多花样，将无畏、自我、实力 争先的“随变”精神展露无遗！